旅先で出会った九州の風景

秋の木漏れ日の中で遊ぶ子どもたち、湖畔を並んで歩く二人、牧場で草を食む牛たち……
作家は今年旅行で九州を訪れました。今回の展示では、その旅をきっかけに制作された作品群が並びます。

九州の旅といっても、今関が描く場面はどこか海外のような異国情緒を感じさせます。それは作家の「遠くへ思いを馳せたい想い」や「少し距離を置いて眺めたい視点」から生まれた表現です。日常の光景であっても、絵画として切り取られることで新しい発見が宿り、作品に普遍性と広がりを与えているのです。

「light and shadow -Akaushi-」45.5x 53 x2cm, 2025

風景の中にある「間」

描く風景を選ぶとき、今関が大切にしているのは、そこに興味のある「間」があるかどうか、そして絵的かどうか、です。彼女は「物を描きながら、空間や時間を描いていると思います」と語ります。

近年の制作では、「これでいい」と思える瞬間を受け入れ、過度に描き込みすぎない自然体の表現へと移行してきました。その穏やかなまなざしが絵にそのまま映し出され、観る人にやさしい余韻を残しています。

「季節の中で -girls-」60.6x 45.5 x2cm, 2025

色彩と表現の変化

作品の下地には、明るいピンクや蛍光色が使われていることが少なくありません。
完成した画面では、その色がわずかに覗くことで全体の空気を軽やかにしています。

写実的な作品は、ときに古典的な印象を与えますが、鮮やかな色を差し込むことで軽やかさと現代性が加わり、風景の中に新鮮な息吹が宿っています。

「季節の中で -pond-」65.2x 50 x2cm, 2025

「ただ観察する存在」として描く

描き方は写実的ですが、人物は多くが後ろ姿や横顔で、真正面から描かれることはあまりありません。
見る者と見られる者の境界を越えて、ただそこにいる姿を静かに描き留める。
「解釈や決め付けをせず、ただ観察する存在でありたい」と作家が語るように、作品は押しつけがましさを持たず、観る人それぞれの視点や記憶を受け止める余白を持っています。

「季節の中で -water way- No.2」65.2x 91 x2.5cm, 2025

作家プロフィール

今関絵美 / Emi Imazeki

2004　武蔵野美術大学造形学部油絵学科卒業

近年の展示歴
2024　tagboat ART SHOW, 大丸東京店
2024　tagboat Art Fair, 東京ポートシティ竹芝
2024　個展 “Last Train Home” chignitta, 大阪
2024　ART FAIR GINZA, 銀座三越
2025　WAVE 2025, Lurf MUSEUM

受賞歴
2002　トーキョーワンダーウォール2002 入賞
2003　第14回関口芸術基金賞 入賞
2004　武蔵野美術大学卒業制作展 研究室賞
2019　第14回 TAGBOAT AWARD 入賞

他展示歴多数

人物や風景といった具象を描きながらも、描くうちにモチーフに付随する意味や名前がほどけていく過程に意識を向けている。
物が存在することで生まれる「間」にも同じ重みを与え、その両者を丁寧に描きとめることで、絵画の中に静かな時間と空間を築いている。

ART HAKATA by tagboat